MÚSICA, POESIA E PINTURA:

AS QUATRO ESTAÇÕES DE VIVALDI,

AS PINTURAS E OS SONETOS

ILUSTRATIVOS!

I. UMA BREVE INTRODUÇÃO

Pretendo oferecer a vocês uma experiência completa envolvendo música, poesia e pintura através da famosa obra musical As Quatro Estações de Vivaldi, mas antes precisamos entender melhor essa maravilhosa fusão entre as três formas de arte, então vamos conhecer um pouco de sua história (não sobrecarregarei o texto com informações que podem facilmente ser pesquisadas na internet, como as biografias dos artistas citados no texto, por exemplo; caso pretendam dispensar o conhecimento aqui compartilhado, rolem a página para baixo e vão direto para a segunda parte da publicação, intitulada "Apresentação do Material")!

A MÚSICA

Inspirado nas telas das estações do pintor Marco Ricci, o compositor italiano Antonio Vivaldi (1678 – 1741) compôs quatro concertos para violino solo, quarteto de cordas (2 violinos, 1 viola e 1 violoncelo) e baixo contínuo que viriam a ser o início de uma série de doze publicados em Amsterdã no ano de 1725 sob o título Il Cimento dell”Armonia e dell”Invencione, todos indexados com o número de Opus 8. Os quatro concertos ficaram conhecidos como “As Quatro Estações” e são os mais populares entre as 770 obras de autoria do Padre ruivo. São concertos que retratam as estações do ano em detalhes, procurando reproduzir seus sons e sensações através dos instrumentos musicais.

A POESIA

Para que os músicos pudessem executar melhor as peças, Vivaldi inseriu indicações nas partituras dos concertos, onde descrevia de forma breve o que era representado em determinados trechos, como ventanias, tempestades, o sono de um pastor, danças, pássaros cantando ou o latido de um cão! Posteriormente, Vivaldi inseriu na partitura do primeiro Violino de cada Concerto um Soneto descrevendo o que a música retratava, e esse Soneto era também apresentado ao público. A ideia era que os músicos e a plateia entendessem melhor a obra e pudessem ter uma experiência completa, para que as ideias sugeridas pela música formassem em suas mentes as imagens que ele esperava, e assim produzissem as sensações correspondentes – essa era a Música Programática que encantava a todos! Não se sabe a autoria dos sonetos, e especula-se que podem ter sido escritos pelo próprio Vivaldi, por algum fã ou sob encomenda (como parte de um projeto), mas o que é certo é que são posteriores à composição dos concertos – assim como as indicações. O fato é que ler os sonetos durante a audição dos concertos dá uma nova dimensão à experiência; e ler as indicações das partituras permite uma compreensão e apreciação plenas da obra, tornando a experiência profunda e prazerosa! Fornecerei não só os sonetos para leitura enquanto ouvem os concertos, mas também as indicações junto com o trecho da música ao qual elas aludem. Vocês vão perceber que muitas das indicações são muito parecidas com alguns versos do Soneto, então fica a dúvida: quem foi escrito primeiro? Felizmente, isso não importa! Infelizmente, não encontrei na internet os sonetos traduzidos para o português por um Poeta (para manter a forma do Soneto), apenas traduções livres! Assim sendo, disponibilizarei o Soneto original em italiano, uma tradução para o castelhano que mantém a forma do Soneto – feita pelo Poeta e Escritor cubano David Cherician – e a tradução livre para o nosso idioma (encontrada na internet, sem indicação de autoria). No caso das indicações, o material em português encontrado na internet diverge muito, o que sugere que são traduções livres (como no caso dos Sonetos); como não encontrei traduções oficiais do italiano para o português, recorri às traduções para o castellano e para o inglês, e como não sei se são oficiais, optei por adotar as traduções livres, o que de modo algum irá interferir na compreensão e apreciação da obra! 

A PINTURA

O artista Jean van Blarenberghe pintou uma série de quatro telas para a primeira audição pública dos concertos. Com isso Vivaldi completava seu espetáculo de Música Programática e mostrava todo seu gênio inovador e criativo, imortalizando seus concertos e seu nome! A música por si só já é bela e sublime o bastante para isso, mas a união com a poesia e a pintura torna sua Música Programática única! Infelizmente, apenas três das pinturas originais sobreviveram e estão guardadas em museus, fora de exibição. Não há fotos dessas pinturas na internet. O que podemos encontrar são as fotos de uma tela dividida em quatro partes representando as quatro estações do ano, em exibição no Museu Estatal da Holanda (Rijksmuseum, em Amsterdã), feita pelo pintor Jacques-Guillaume van Blarenberghe, ou seja, outro membro da linhagem dos van Blarenberghe, cuja genealogia é bem extensa e complexa, então não me atreverei a dar detalhes aqui. Inclusive, é essa tela que foi usada pela Philips nas capas de seus LP's dos concertos As Quatro Estações na década de 1970, erroneamente atribuindo-as a Jean van Blarenberghe. O fato é que essa tela foi pintada entre os anos de 1735 e 1745, ou seja, mais de uma década após a publicação de As Quatro Estações em Amsterdã e já próximo à morte de Vivaldi, então acho muito improvável que seja essa a tela da primeira audição pública dos concertos. Ainda assim, deixo logo abaixo a foto da tela disponibilizada pelo museu, já que está dentro do tema e é obra dos Van Blarenberghe na época dos concertos (está em alta resolução, então se derem zoom na tela, poderão ver os detalhes da tela). Quanto às telas de Marco Ricci que inspiraram os concertos, não há fotos na internet, apenas outras telas do pintor que as pessoas usam como se fossem as que inspiraram Vivaldi. Tampouco pude localizar pinturas que retratassem o que Vivaldi procura passar nos concertos! Diante disso, decidi usar pinturas contemporâneas que nada tem a ver com o período Barroco (da época de Vivaldi) ou com os concertos, mas que acho lindas e foram inspiradas nas estações do ano! 

II. APRESENTAÇÃO DO MATERIAL

Terminada essa pequena introdução, vamos à magistral obra em detalhes! Cliquem logo abaixo no Concerto referente a cada estação para ouvi-lo como música de fundo enquanto leem o Soneto correspondente. Depois, voltem à tela da estação clicando em "<< Voltar" e cliquem nas indicações abaixo de cada movimento (na mesma estação) para ouvirem os principais trechos e lerem suas respectivas descrições.    Para  voltarem  a essa  publicação  e  escolherem  outra  estação,  cliquem em "<< Voltar ao início". Sintam-se em meio ao espetáculo – vejam, ouçam e sintam o que as belas artes tem a oferecer! Boa audição e boa leitura!

   O OUTONO

   O INVERNO